近十年来，中国动画电影动画片在海外各大动画节上获奖的作品屈指可数。然而，作为非主流的中国独立动画却成为国外各大动画节上获奖的常客。年，中国年轻独立动画电影人陈曦的作品《冬至》荣获广岛动画节国际评委会特别奖；另一位独立动画电影人王海洋的作品《弗洛伊德，鱼和蝴蝶》获得了荷兰国际动画电影节金奖；而中国动画导演刘健的作品《刺痛我》在法国入围第五十届昂西动画节最佳动画长片奖竞赛单元。注册pinterest
出生于年的雷磊是这群优秀的独立动画电影人之一，在去年渥太华动画节上，他凭借《这个念头是爱》拿下最佳叙事类短片奖。然而在这位年轻的动画导演眼里，独立动画电影人是“孤独”的，中国独立动画也是“孤独”的。如果一小群孤独的独立动画人无法改变大的国内动画创作环境，那他们惟有坚守自己的理念。
北京商报（以下简称“商报”）：独立动画短片在国外频获大奖，为什么少有国产动画电影和动画片在国外获奖？
雷磊：国内动画太注重产业化，很多人只知道这是个朝阳产业，认为投资就有回报，把动画当做房地产一样去做。结果，动画企业只关注能不能在央视播出版权能卖多少钱如何创造收益等等。这样的逻辑关系从某种程度上忽略了动画艺术本身。动画作为一种艺术语言，其本身到底是什么样的艺术语言？到底需不需要多元化发展？反而没人考虑。独立动画人跳出了产业链跳出了公司的限制，单纯地关注动画艺术本身的美，所以能够创作出优秀的作品。
商报：你参加过很多国外的动画电影节，也看到了不少优秀的作品，在你看来国产动画还缺少什么？
雷磊：我们落后的绝不仅仅是技术，而是一个观念的问题概念的问题。我去国外的动画节，国外的动画人就给我看他们收到的邮件：中国某某动画加工公司，可以承接各种动画加工业务，三维二维什么都能做。所以在国外动画人眼里，中国动画还是粗糙代工的代名词。
在国内，动画专业的老师会教你写故事脚本分镜，其实就是教学生如何尽快就业，让学生毕业以后立刻就能进入这个动画产业链，让这些年轻人像产业链中的一道工序一样，生产各种产业化的动画产品。提高就业率本身没问题，但是单一的教育和产业链，让年轻人失去了独立思考“动画”的机会。而我们最缺的，恰恰就是这种独立思考的精神。
商报：国产动画是否是产业化商品化过头了？
雷磊：我认为是这样的。但由于我自身不在动漫产业内，并不是特别清楚，国内的教授和领导们会把握方向。我曾经说过，《喜羊羊》肯定是在中国最好的动漫作品，但不是好动画。很多人骂我，你怎么能说《喜羊羊》不是好动画片呢？其实把它放在国际的舞台上比比就知道。所以说，国产动画产业化商品化已经覆盖了艺术本身。
商报：你以独立动画人自称，你是怎样理解独立动画的？
雷磊：独立动画在国内外都没有准确的定义，但我对独立动画的定义有两点：一个是经费上独立，无论是公司还是个人；第二个是有独立的思考和价值观审美标准。
很多人一定要给独立动画加上一个准确的概念，这本身就是对动画多元发展艺术想象拓展的限制。社会对动画的定义过于单一，实际上，中国动画片的形式在早年间是很多元化的，最早的水墨动画剪纸动画折纸动画都是中国造的，只是经过近年的发展，商业化导致大家认为中国动画很单一。
商报：为什么独立动画人热衷于到国外评奖？国内也有很多动画节，也设有动画短片奖。
雷磊：国内动画节不注重版权保护是问题之一，国外动画节会对每部作品都有版权保护协议。
中国没有真正意义上的动画节。国外的动画节有动画放映环节有参赛者交流环节有各种专业沙龙针对动画的技术研讨，还有给粉丝们准备的一系列活动。而国内的动画节更像是博览会，和国外的动画节是两个概念。
商报：国内各个动画节评出了一批新人，也有很多优秀作品，这些人难道不能成为改变中国动画的力量？
雷磊：我年获得北京电影学院主办的动画学院奖。当初和我一起获奖的年轻人有很多，他们很有创意，也很有理想。但不久前，我给其中一位打电话，他说他已经很久不做动画了，这个养不活他。这就是中国动画的现状。目前，中国还仅仅是一个动画制造大国，不需要那么多有创意的大学生，只需按部就班的产业工人就可以。所以，很多大学生找不到工作，就更不要说如何坚持自己的动画理想，太少有人能够坚持了。